Darum ist Luke Wilson das Beste an „Horizon: An American Saga“ (bisher)
Kevin Costners dreistündiger Western Horizon: Eine amerikanische Saga hat eine Menge Charaktere – mindestens drei Dutzend scheinbar wichtige Sprechrollen, und das ist nur die Anzahl für Kapitel 1der Teil, der diese Woche digital erscheint, nachdem er im Kino nicht gut ankam. Trotz seiner kinotauglichen Aussichten und Landschaften könnte er zu Hause besser ankommen, weil die Erwartungen, dass eine Geschichte in zwei (oder drei) Stunden gelöst wird, im Fernsehen geringer sind – und vielleicht auch, weil sich engagierte Zuschauer Notizen darüber machen können, wer in den verschiedenen Handlungssträngen des Films wer ist. Obwohl es so aussieht, als würden die meisten Charaktere irgendwann in der Siedlungsstadt Horizon zusammenkommen, Kapitel 2 oder vielleicht der nur teilweise geschossene Kapitel 3viele von ihnen überschneiden sich überhaupt nicht in Kapitel 1.
In gewisser Weise macht das den Spaß des Films aus. Wenn Sie an einer bestimmten Handlung nicht interessiert sind, warten Sie einfach ein paar Minuten – wahrscheinlich wird eine neue eingeführt. Kapitel 1 funktioniert nicht unbedingt als eigenständiger Film – aber seltsamerweise liegt das zum Teil daran, dass viele seiner einzelnen Handlungsstränge für sich stehen, nicht unähnlich einer traditionelleren (aber auch ungelösten) Version der Geschichte der Coen-Brüder. Die Ballade von Buster Scruggs. Von diesen verschiedenen offenen Fäden kommt der vielleicht fesselndste erst spät im Film und entwickelt sich erst in wenigen Szenen. Er folgt der Reise eines Planwagenzuges auf dem Santa Fe Trail, der Horizon erreichen will, eine aufstrebende Grenzstadt im heutigen Arizona. Der Anführer dieser Gruppe ist Matthew Van Weyden (Luke Wilson), der es mit Juliette (Ella Hunt) und Hugh (Tom Payne) zu tun bekommt, einem wohlhabenden britischen Paar, das die gemeinsame Arbeit, die den Planwagenzug am Leben erhält, nicht versteht. Einmal badet Juliette mit Trinkwasser – und zwei von Matthews Männern beobachten sie bedrohlich. Als sich das Paar bei Matthew beschwert, stellt er die beiden Arbeiter widerwillig und ruhig mit dem Vorfall zur Rede.
Das ist so ziemlich alles, was es zu dieser Handlung zu sagen gibt, zumindest bisher. Das Bemerkenswerteste daran – neben den verschiedenen Spannungen, die Costner und seine Co-Autoren trotz (oder vielleicht gerade wegen) ihrer fehlenden Verbindung zur Hauptgeschichte klar und unmittelbar herstellen können (die Familie einer anderen Figur ist in diesem Planwagenzug, aber sie ist nicht wirklich der Fokus dieser Szenen) – ist die Rückkehr von Luke Wilson, in einer etwas ernsteren Rolle, als wir es von ihm gewohnt sind.
Natürlich ist Wilson nicht wirklich irgendwo hingegangen. Wenn der zweite Horizont später in diesem Jahr in die Kinos kommt – der geplante Termin Mitte August wurde kürzlich verschoben –, ist es das zehnte Jahr in Folge, in dem Wilson in mindestens zwei Filmen mitgespielt hat. Noch bemerkenswerter ist, wie wenige davon Sie wahrscheinlich gesehen haben. Ich bin ein professioneller Filmgucker, und wenn ich mir Wilsons Filmografie des letzten Jahrzehnts ansehe, ist das eine Übung, um mich an seine Nebenrollen oder Cameos in Filmen zu erinnern, von denen ich vergessen hatte, dass es sie gibt (die ziemlich guten Brads Status; die vernachlässigbare Zombieland Fortsetzung); schlechtere Filme, die ich gesehen habe und in denen ich mich nie an ihn hätte erinnern können (Schauen Sie in beide Richtungen; Der Distelfink); Filme, die ich vage kannte, aber nie gesehen habe (Berlin, ich liebe dich; 12 mächtige Waisen); und Filme, von denen ich buchstäblich noch nie gehört habe (Hochspannung; Phil; Bobbleheads: Der Film).
Das war nicht immer so. Wilsons Karriere Anfang der 2000er Jahre hatte drei scheinbar Luke-artige (Entschuldigung) Titel: Auftritte in den Filmen von Wes Anderson, vor allem seine wunderbare Leistung in Die Royal Tenenbaums; Auftritte in Frat Pack-Komödien wie Alte Schule Und Moderator; und spielt den unauffälligen Liebhaber einer als Waffe eingesetzten Blondine (Charlie’s Engel; Natürlich blond). Alles scheinbar nette Arbeit, wenn man sie bekommen kann. Aber ohne eine so komisch aufdringliche Persönlichkeit (und die sich leicht in Buddy-Komödien einbauen lässt) und seinen Bruder Owen, trat Luke in Neben- und Charakterrollen zurück. Er trat sogar in ein paar Western auf: dem Remake von 3:10 nach Yumaund Adam Sandlers Parodie Die lächerlichen 6.
Horizont kehrt ihn zu diesem Genre zurück und er passt besser als je zuvor. Obwohl Wilson sowohl Komödien als auch Dramen gedreht hat, ist er möglicherweise zu höflich lakonisch, um wirklich als Star in einem der beiden Genres zu funktionieren. Diese Qualität wurde perfekt genutzt in Die Royal Tenenbaumswo der athletische Richie angesichts der schmerzenden Liebe zu seiner Adoptivschwester eine Art ausdruckslosen Stoizismus vorzutäuschen versuchte (im Gegensatz zu der offenkundigeren emotionalen Qual und/oder Gereiztheit seiner Geschwister). (Noch perfekter: Owen Wilson im selben Film, besetzt als eine Art geselligere und erfolgshungrigere Alternative zu Tenenbaum.) Und das macht ihn zu einer großartigen Besetzung für ein Westernensemble. Sein Matthew drückt seinen unverblümten Ärger über die faulen, verwöhnten Juliette und Hugh aus, über ihre Faulheit, ihre Ressourcenverschwendung und sogar ihre Weigerung, die beiden Männer zu konfrontieren, mit denen sie ein Problem haben. Aber er besitzt auch den breitschultrigen Anstand, diesen Männern zu sagen, dass sie Juliette nicht länger unangenehme Gefühle bereiten sollten, selbst als die Männer anfangen, auch ihn zu bedrohen. In dieser Szene muss Wilson gleichzeitig seine Zurückhaltung bei der Konfrontation mit den Männern darstellen, seine Gewissheit, dass er nicht zu viel verlangt, wenn er ihnen rät, Abstand zu halten, seine Erkenntnis, dass die Männer tatsächlich eine Bedrohung darstellen könnten, und seine Weigerung, ihnen völlig nachzugeben. Die gemäßigte Offenheit, die in anderen Rollen so leicht mit Eintönigkeit verwechselt werden könnte, wirkt plötzlich überraschend und erfreulich nuanciert. Für ein paar Minuten fühlt sich Luke Wilson wieder wie ein Filmstar!
Das ist das größte Vergnügen HorizontEs ist nicht einmal so, dass Costner den Film mit einem Who-is-Who der besten Charakterdarsteller unserer Zeit vollgestopft hätte. Buster Scruggs hat ein hipperes Ensemble mit Coen-Stammgästen, großen Stars und beliebten That Guys. Aber Costners B-Liste hat ihren eigenen Spaß, indem sie dritte Hauptdarsteller des 21. Jahrhunderts (Wilson, Danny Huston, Sam Worthington) mit ehemaligen Starlets, die immer noch viel Charisma haben (Sienna Miller, Jena Malone, Ella Hunt) und erfahrenen Charakterdarstellern (Michael Rooker, Dale Dickey, Will Patton) sowie dem Waisenkind aus Waise. (Auch ein mächtiger, wenn auch nicht von den Zwölf.) Der Film kreiert einen neuen, angenehm knorpeligen Eintopf westlicher Akteure, die nicht viel Zeit in diesem Genre verbringen konnten. Es wird sich lohnen, ihn anzuschauen Kapitel 2 nur um zu sehen, wie sie gegeneinander stoßen.
Jesse Hassenger (@rockmarooned) ist ein Autor, der in Brooklyn lebt. Er schreibt regelmäßig für The AV Club, Polygon und The Week, um nur einige zu nennen. Er veröffentlicht Podcasts bei www.sportsalcohol.comzu.