Streamen oder überspringen: „Watchmen: Chapter I“ auf VOD, eine originalgetreue animierte Interpretation eines klassischen Comics
Die Schlüsselfrage für Wächter: Kapitel I (jetzt als Streaming auf VOD-Diensten wie Amazon Prime Video): SQUID ODER NICHT SQUID? Frühere Adaptionen von Alan Moores und Dave Gibbons bahnbrechendem und einflussreichem DC-Graphic-Novel (lies: Comic-Heft für Leute, die alt genug sind, um Zigaretten zu kaufen) rangen mit der Frage, ob man den berüchtigten riesigen Kopffüßler auf NYC fallen lassen sollte oder nicht – Zack Snyders Film von 2009 Wächter vermieden, während Damon Lindelofs HBO-Fortsetzungsserie sich auf die Seltsamkeit konzentrierte und die Folgen des Chaos erforschte. Diese Version von Wächter ist eine so geradlinige Animationsadaption – Regie führte Brandon Vietti, der bereits mehrere Direct-to-Video-Animationsfilme von DC inszeniert hat, und das Drehbuch stammt von dem langjährigen Comicautor J. Michael Straczynski –, die so getreu dem Original ist, dass sie uns fast sicher KOMPLETT ALS SPACE SQUID über den Weg laufen wird. Nicht, dass wir das erst herausfinden werden, wenn Kapitel II debütiert jedoch im Jahr 2025. Ich schätze also, das ist ein strittiger Punkt. Entschuldigen Sie den Exkurs. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, ob es sich lohnt, die erste Hälfte dieses Unterfangens in Angriff zu nehmen.
WATCHMEN: KAPITEL I: STREAMEN ODER ÜBERSPRINGEN?
Das Wesentliche: Wir schreiben das Jahr 1985, in einer alternativen Zeitlinie, in der Nixon noch Präsident ist und die USA den Vietnamkrieg gewonnen haben (diese beiden Dinge scheinen, wie Sie bemerken werden, sehr eng miteinander verbunden zu sein). Superhelden wurden 1977 geächtet und als Bürgerwehren bezeichnet – in manchen Fällen zu Recht, denn manche sind in Ordnung und andere, nun ja, nicht. Einer der Letzteren war der Comedian, auch bekannt als Edward Blake (Rick D. Wasserman), und beachten Sie die Vergangenheitsform. Er wurde aus dem Fenster seiner Hochhauswohnung gestoßen und fiel auf den Bürgersteig. Hat er das verdient? Ich weiß nicht, aber wie wir in Rückblenden erfahren, war er im Grunde ein faschistischer Psychopath. Einer seiner ehemaligen Teamkollegen aus der Superheldentruppe, Rorschach, geborene Walter Kovacs (Titus Welliver), ein stinkender Spinner in Trenchcoat und sich verwandelnder Tintenklecksmaske, vermutet, dass Comedian der letzte in einer Reihe von Morden war, die darauf abzielten, ehemalige Superhelden auszuschalten. Nun, Rorschach ist ein Verrückter, der Tagebuch führt bzw. erzählt, als hätte er von Anfang an die falschen Dinge angenommen. Taxifahrerund seine Theorien sollten unbedingt hinterfragt werden, aber er könnte recht haben. Hier läuft etwas faul.
Rorschachs schmierige „Ermittlung“ beinhaltet das Erpressen von Witzbolden in einer örtlichen Bar (er bricht sich so lange die Finger, bis er Antworten bekommt, obwohl er eigentlich keine bekommt) und das Aufsuchen seiner ehemaligen Kameraden bei den Watchmen: Nite Owl/Dan Dreiberg (Matthew Rhys), ein etwas schlampiger Typ mittleren Alters, der ziellos im Ruhestand zu sein scheint. Ozymandias/Adrian Veidt (Troy Baker), ein egoistischer Multimilliardär, der seinen eigenen Megakonzern leitet und Actionfiguren von sich selbst verkauft. Silk Spectre/Laurie Juspeczyk (Katee Sackhoff), die eine kleine Identitätskrise hat, da sie mit Jonathan Osterman/Dr. verheiratet ist. Manhattan (Michael Cerveris), ein ständig nackter und scheinbar allmächtiger und unsterblicher atomarer Körper, der Materie nach Belieben manipulieren kann und Zeit nicht wie der Rest von uns linear erlebt, und der daher der US-Regierungsgerichtsbarkeit untersteht und oft als kalter Beobachter menschlichen Leidens fungiert, außer wenn seine bloße Existenz einen Atomkrieg mit Russland abzuwenden scheint. Ich habe das Gefühl, dass Laurie mehr als nur einen Scheidungsanwalt braucht.
Im Verlauf der Todesfälle, Beerdigungen und Wiedervereinigungen zieht die zutiefst unzufriedene Laurie aus Dr. Ms Wohnung aus und nimmt wieder Kontakt zu Dan auf, während Rorschach seine Runde macht und wie ein Noir-Detektiv Hinweise aufspürt. Wir erleben mehrere Rückblenden auf schreckliche Momente in der Geschichte von Watchmen: Der Comedian, der in Vietnam Kinder anzündet, der Comedian, der Lauries Mutter sexuell missbraucht, der erste Silk Spectre (Adrienne Barbeau) usw. In der Gegenwart erfährt Dr. Manhattan, dass er – ups! – möglicherweise giftig radioaktiv ist, Dan und Laurie spüren, wie ihr Superheldenzauber zurückkehrt, nachdem sie von Straßenschlägern in die Enge getrieben wurden, Veidt grübelt in seinem vergoldeten Turm und Rorschach stattet einem alten Superschurken im Ruhestand einen Besuch ab. Unterdessen gerät die Welt um sie herum langsam außer Kontrolle, während die Spannungen zwischen den USA und Russland eskalieren und Unheilspropheten mit „Das Ende ist nahe“-Schildern durch die Straßen laufen.
An welche Filme wird es Sie erinnern?: Das Wächter ist verdammt ähnlich zu DCs zweiteiliger Zeichentrickadaption von Batman: Die Rückkehr des dunklen Ritters in dem Sinne, dass sie sich sklavisch an den visuellen Stil des Ausgangsmaterials halten und sich nur wenige Freiheiten hinsichtlich der Geschichte und des Tons nehmen. (Und beide Originalgeschichten sind entscheidende, bahnbrechende Momente nicht nur in der Comic-Kunst, sondern in der Belletristik im Allgemeinen.)
Leistung wert Aufpassen Anhörung: Beachten Sie, wie Wellivers Interpretation von Rorschach zwischen Rückblenden und der narrativen Gegenwart wechselt, von leichtem Sandpapier bis hin zu geradezu rauen Kehlenklängen.
Denkwürdiger Dialog: Nite Owl und The Comedian lösen in einer Rückblende eine Menge Demonstranten auf:
Nite Owl: Was ist aus dem amerikanischen Traum geworden?
Der Komiker kichernd: Es ist wahr geworden!
Sex und Haut: Dr. Manhattans hastig gekritzelter Penis, eine kurze Aufnahme von Lauries Hinterteil.
Unsere Meinung: Das Rätsel der Anpassung Wächter lautet also: Wie rechtfertigen Sie die Umwandlung in audiovisuelle Medien, ohne die kraftvollen, resonanten Themen zu beeinträchtigen? Diese animierte Version ist konservativ. Es handelt sich im Wesentlichen um eine „Motion-Comic“-Version des Originalwerks von Moore und Gibbons, wobei die unzähligen Sichtweisen des Buches beibehalten werden (z. B. Dr. Manhattans selbsterzählte Ursprungsgeschichte, Rorschachs knallharte Erzählung und Lauries und Dans stabilisierende und nachvollziehbare Handlungslinie) und der Text oder der Subtext niemals verändert werden. Zugegeben, die Dichte des Buches erfordert eine gewisse Straffung, also Wächter: Kapitel I fühlt sich an wie eine Cliffs Notes-Version. Der Tintenfisch ist fast sicher.
Aber es ist eine einigermaßen fesselnde Cliffs Notes-Version. Die Animation ist solide, aber nicht außergewöhnlich, was für DC-Animationsfilme normal ist. Und Vietti baut gekonnt dramatische Spannung auf und inszeniert Actionsequenzen mit bewundernswerter Kraft. Drehbuchautor Straczynski macht hier den klügsten Schachzug, indem er sich dafür entscheidet, nichts wegzulassen. Der schwarze Frachterein Comic im Wächter Eine Erzählung, die eine Metapher über Überlebenskampf und die menschliche Natur einfließen lässt, welche die Geschichte bereichert. Weniger begabte Geister würden so etwas oberflächlich betrachtet als entbehrlich erachten, obwohl es eigentlich unverzichtbar ist.
Einige werden zwangsläufig sagen, Viettis mangelnde Bereitschaft, sich kreative Freiheiten zu nehmen in Wächter: Kapitel I macht es schwierig, seine Existenz zu rechtfertigen, aber die Geschichte bleibt in einem modernen Kontext, in dem der Faschismus wieder ins politische und soziale Licht gekrochen ist und alte existenzielle Ängste wieder aufgefrischt wurden, wirkungsvoll. Die Art und Weise, wie Moores Geschichte Quasi-Patriotismus, internationale Spannungen und allgemeine irdische Instabilität behandelt, wirkt zu schmerzhaft relevant. In einer idealen Welt Wächter würde sich altmodisch und altmodisch anfühlen, ist es aber leider nicht.
Unser Aufruf: STREAMEN SIE ES. Wächter: Kapitel I ist ein sehr sehenswerter Mischmasch. Fans des Comics – von denen viele Snyders Filmversion verspotteten, die ich weiterhin als „Besser als du dich erinnerst“ verteidigen werde – werden diese animierte Version vielleicht mögen, obwohl sie eher eine Wiederholung des Ausgangsmaterials als eine Adaption ist. Sie erfüllt die Erwartungen und das ist auch schon alles, ebenso wie die Vorgehensweise der Direct-to-Video-Animationsfilme von DC.
John Serba ist ein freiberuflicher Autor und Filmkritiker aus Grand Rapids, Michigan.